銹絵染付茶碗 春草図（清水焼・乾山写）＊箱なし | 宮本 博

京都・清水焼の陶芸家、宮本博さんによる「銹絵染付茶碗 春草図（尾形乾山写）」。
春の野に芽吹く若草を、藍の染付と鉄釉の銹絵で伸びやかに描いた一碗です。

やわらかな白釉の中にほんのりと土の風合いがのぞき、春草の青と鉄釉の焦げ茶が静かに響き合います。
淡い彩色でありながら、一本一本の筆跡が確かな生命感を湛え、乾山が追い求めた“自然の息づかいを写す”美学が息づいています。

茶席ではもちろん、あんみつや和菓子を盛る小鉢としても美しく、季節のうつろいを手の中で感じることができる作品です。
使い込むほどに風合いを増し、光の角度によっても印象を変えるその表情は、まさに「使いながら眺める美」。

[ 尾形 乾山（おがた けんざん) ]
江戸時代中期を代表する陶工・日本画家。
琳派の名匠・尾形光琳の弟として知られ、兄と共に数多くの合作を残しました。
作風は、自由闊達な絵付けと洗練の中にある素朴な味わいが特徴。
水墨画のような「わび・さび」を感じさせる銹絵（さびえ）から、琳派の意匠を取り入れた華やかな色絵まで幅広く手掛けました。その芸術性は後世の多くの陶芸家に影響を与え続けています。

[ 清水焼（きよみずやき） ]
京都で焼かれる陶磁器の総称。絵付けや造形に優れ、華やかな色彩と軽やかな質感が特徴。

[ 銹絵（さびえ） ]
酸化鉄を用いて茶褐色の線描を行う絵付け技法。
釉薬の下や上に描かれ、水墨画のような風情をもたらす。

[ 染付（そめつけ） ]
白磁や陶器に呉須（ごす：酸化コバルト）で文様を描き、
透明釉をかけて焼き上げる技法。藍の発色が清々しい印象を与える。

[ 茶碗（ちゃわん） ]
抹茶を点てるための器。手の中で景色を眺め、土と釉、絵付けの調和を愉しむ。

[ 春草図（しゅんそうず） ]
春に芽吹く若草を題材にした文様。新生・希望・生命力の象徴として描かれる。